Resumen — Cinco formatos UGC que funcionan
Este artículo está adaptado de un vídeo de Laura Bernhard. Laura entrena a creadores de UGC y aporta casi una década de experiencia en marketing. Sabe lo que buscan los Brand Managers, Directores de Marketing y Product Marketing en un contenido excelente. Puedes encontrar más de Laura sobre ella Canal de YouTube o visita ugccorner.com.
Me habéis pedido ejemplos de UGC, así que entré en Twitter y encontré cinco ejemplos geniales que creo que son vídeos muy efectivos
Laura buscó en Twitter cinco vídeos destacados de UGC. Estos ejemplos funcionan bien tanto para marcas como para creadores. Cada vídeo utiliza decisiones inteligentes que captan la atención y generan confianza.
Lo que aprenderás
Esta guía desglosa cinco formatos UGC probados. Verás ejemplos reales y aprenderás por qué funcionan. Cada formato utiliza diferentes herramientas para conectar con los espectadores:
- Narración en off con historias de problemas a soluciones – Muestra cómo los productos resuelven problemas reales
- Vídeos de unboxing – Captura la emoción de probar algo nuevo
- ASMR con demostraciones de productos – Utiliza sonidos relajantes para resaltar rasgos
- Pruebas de compra con correcciones creativas – Muestra productos en acción con ángulos frescos
- Narración cotidiana – Entreteje productos en momentos cotidianos
Por qué importan estos ejemplos
Cada vídeo utiliza decisiones específicas que lo hacen efectivo. Aprenderás sobre ganchos que detienen el pergamino. Verás cómo el audio crea el ambiente. Descubrirás trucos de edición que mantienen a los espectadores atentos. Y entenderás cómo los momentos auténticos generan confianza.
Cómo usar esta guía
Piensa en estos ejemplos como plantillas que puedes adaptar. Copia la estructura de tus propios vídeos. Usa los ganchos cuando presentes a marcas. Sigue a los creadores destacados en Twitter para ver más de su trabajo. (Los enlaces están en la descripción original del vídeo.)
Tanto si eres nuevo en UGC como si quieres mejorar tu oficio, estos cinco formatos te ofrecen un camino claro a seguir. Cada uno ha sido probado en el mundo real. Cada uno ofrece resultados para las marcas.
Resumen: Qué hace que un UGC de alto rendimiento sea
Me habéis pedido ejemplos de UGC, así que entré en Twitter y encontré cinco grandes ejemplos que creo que son vídeos muy efectivos.
En esta guía se han comparado cinco ejemplos distintos de UGC. Se identifican elementos repetibles que pueden ser utilizados tanto por marcas como por creadores. Este análisis fue realizado por Laura Bernhard, quien aporta casi una década de experiencia en marketing. Los creadores de UGC son asesorados por Laura, y las necesidades de los Gestores de Marca, Directores de Marketing y Responsables de Marketing de Producto son bien comprendidas por ella. Se pueden encontrar más recursos en El canal de YouTube de Laura y en ugccorner.com.
En estos ejemplos se cubre una amplia gama de formatos UGC. Se incluyen voces en off del día a día, vídeos de tendencias y con pantalla verde, desempaquetado con texto a voz, formatos de problema a solución, estilos de hablar a cámara, enfoques narrativos, demostraciones de productos, técnicas ASMR y pruebas de prueba.
Se utilizaron varios criterios de evaluación en todos los ejemplos. Se examinaron ganchos, elecciones de audio, imágenes, ritmo de edición, redacción, señales de confianza ante cámara, llamadas a la acción y cómo se comunican los beneficios del producto.
Cada creador apoyó diferentes fortalezas. Uno de ellos enfatizaba los ganchos y las estadísticas. Otra persona usaba ASMR y color visual. Un tercero destacó la edición y los ángulos únicos. La cuarta elección de formatos de narración y de día en la vida se eligió. El diseño aspiracional se mostró en la quinta carrera.
Se puede seguir a los creadores destacados a través de los enlaces de Twitter proporcionados en la descripción original del vídeo.
Resumen de formato: Comparando enfoques UGC
Laura seleccionó cinco formatos distintos para este análisis. Cada uno fue elegido por su eficacia probada con las marcas.
Cinco formatos en un vistazo
Protector de pantalla de luz azul de Nicole se basa en la estructura de problema a solución. Se utiliza un gancho fuerte para abrir el vídeo. Se ofrece una voz en off rápida durante todo el programa. Se enumeran beneficios claros. La prueba social está incluida en una estadística del 92%.
Maddie's Creamer ASMR se centra en la experiencia sensorial. No se añade música. Se presentan colores llamativos. Se muestran sorpresa y alegría cuando se utiliza el producto. El compromiso emocional se construye a través de la reacción auténtica.
La prueba atlética de Mizpah se hace fresco gracias a ángulos de cámara únicos y montajes inteligentes. El contenido repetitivo se transforma. Se aplican técnicas creativas de filmación para mantener al espectador interesado.
La historia del desodorante de Aaliyah el Día de la Piscina está cargado de múltiples técnicas. La narración en voz en off se combina con la estructura de problema a solución. Se muestra autenticidad ante la cámara. La confianza se construye a través de una narración con la que te puedas identificar.
La compra de prueba de Janae está más allá de las tomas básicas de producto. Se añaden estilismo y accesorios. Se demuestra poses sin esfuerzo y aspiracional. El producto se muestra en un contexto elevado.
Creo que los mejores vídeos tienen una combinación de lo que hay en esta lista.
Fortalezas y compensaciones
Cada formato fue diseñado para diferentes necesidades. Los vídeos ASMR se impulsan por imágenes potentes, pero algunos públicos pueden quedar excluidos. La narración cotidiana se ve reforzada por una narrativa con la que se puede identificar, pero puede resultar contenido aburrido sin una buena edición. Los formatos de problema a solución se usan mejor cuando se abordan problemas claros y comunes.
Emparejando objetivos con formatos
Diferentes objetivos de marca se cumplen en distintos formatos. La conciencia y la consideración se construyen a través de la narración y el ASMR. La conversión está impulsada por vídeos de problemas a soluciones con llamados claros a la acción. La educación sobre productos se imparte mediante demostraciones y pruebas.
En las secciones siguientes, se examina en detalle el enfoque de cada creador. Se ofrecen conclusiones prácticas tanto para marcas como para creadores.
Comparación de formatos UGC — ganchos, edición y señales de confianza
Antes de profundizar en los cinco casos prácticos, Laura revisa todo el conjunto de herramientas de formatos UGC disponibles para los creadores. Esta comparación te ayuda a entender cuándo usar cada enfoque y cómo adaptar el formato adecuado a los objetivos de una marca.
Creo que los mejores vídeos combinan lo que hay en esta lista
Los formatos principales
Laura describe los principales tipos de vídeos que los creadores de UGC pueden utilizar:
- Día en la vida – Muestra productos en momentos cotidianos
- Voz en off – Combina imágenes rápidas con narración
- Tendencia – Utiliza sonidos o desafíos populares
- Pantalla verde – Superponer imágenes de productos detrás del creador
- Unboxing – Captura las primeras impresiones y la emoción
- Conversión de texto a voz – Utiliza voz en off automatizada para la accesibilidad
- Problema y solución – Resalta un punto problemático y luego muestra la solución
- Hablando con la cámara/Narración – Construye conexión mediante dirección directa
- Demostración del producto – Muestra el producto en acción
- ASMR – Utiliza un diseño sonoro intencionado para captar la atención de los espectadores
Tipos de gancho que detienen el pergamino
Diferentes formatos usan distintos ganchos. Los ganchos basados en hechos o estadísticas crean credibilidad instantánea. Los ganchos visuales utilizan colores vivos o escenarios llamativos como escenas en piscinas. Los ganchos situacionales conectan con momentos con los que se puede identificar: olvidar el desodorante o lidiar con la fatiga visual del móvil. El humor y pequeños percances, como un derrame de nata, hacen que los espectadores se detengan a mirar.
Ritmo y estilo de edición
Las voces rápidas con cortes rápidos captan la atención. Los vídeos ASMR necesitan un diseño de sonido limpio e intencionado. El contenido de prueba se beneficia de ángulos de cámara variados y ocasionales cámaras lentas para resaltar el ajuste y el movimiento. Cada formato tiene su propio ritmo.
Señales de confianza y autenticidad
El uso de productos frente a la cámara genera credibilidad. Cuando los espectadores te ven tomar café, probar desodorante o desempaquetar un paquete, confían en tu experiencia. Los subtítulos y las llamadas a la acción claras hacen que el contenido sea inclusivo y generan conversiones.
Casos de uso por objetivo de campaña
Adapta el formato al objetivo de la marca. Los lanzamientos de productos funcionan bien con voces basadas en estadísticas. Las marcas de estilo de vida se benefician de contar historias cotidianas. Los consumibles y productos sensoriales destacan con ASMR o demostraciones de productos. La ropa necesita vídeos de prueba con un estilo elevado.
La fórmula ganadora
Laura recomienda una estructura sencilla: Prueba → Gancho, →Demostración → Demostración Llamada a la Acción. Elige tu formato según si la campaña se centra en la concienciación, la consideración o la conversión. Los mejores vídeos suelen mezclar elementos de varios formatos para mantener al espectador interesado de principio a fin.
Caso de estudio: Nicole — Protector de pantalla de luz azul
El vídeo de Nicole muestra cómo condensar varios formatos UGC en un solo clip corto. Utiliza voz en off, desempaquetado, solución de problemas y demostración de producto todo a la vez. El resultado es un vídeo rápido que genera credibilidad e impulsa la acción.
Mi hackeo favorito del móvil es bloquear la luz azul... Por eso uso iOnlyProtectores de pantalla que bloquean la luz azul
El gancho que llama la atención
Nicole empieza con una afirmación clara: su hackeo de teléfono favorito es bloquear la luz azul. Este gancho funciona porque nombra un problema específico desde el principio. Muchas personas sufren sequedad ocular, problemas de sueño y dolores de cabeza por el tiempo frente a la pantalla. El gancho hace que los espectadores se detengan y piensen: "Ese soy yo."
Estructura de problema a solución
Después del gancho, Nicole enumera tres problemas: ojo seco, privación de sueño y dolores de cabeza. Luego presenta la solución: simplemente protectores de pantalla que bloquean la luz azul. Este formato de solución a solución es sencillo y eficaz. Dice a los espectadores qué pasa y cómo solucionarlo en solo unos segundos.
El poder de las estadísticas
Nicole cita un estudio que muestra una disminución del 92% en la fatiga visual. Esta estadística actúa como un ancla de confianza. Los números hacen que la afirmación parezca real y respaldada por la investigación. Para productos que resuelven problemas medibles, una estadística rápida puede marcar la diferencia entre un scroll y un clic.
Voz en off rápida y cortes rápidos
El vídeo avanza rápido. La voz en off de Nicole es clara y enérgica. La edición utiliza cortes rápidos para adaptarse al ritmo. Esta combinación mantiene a los espectadores interesados. Laura señala que un buen audio y buenos efectos visuales son esenciales para captar la atención. Nicole ofrece ambas cosas.
Demostración y llamada a la acción
Nicole muestra lo fácil que es aplicar el protector de pantalla. Esta demostración elimina una objeción común: los espectadores ven que no es complicado. Termina con un sencillo llamado a la acción: "Ve a por el tuyo hoy." La CTA es directa y fácil de seguir.
Por qué funciona este formato para las marcas
Los vídeos basados en estadísticas funcionan bien para productos funcionales. Si tu producto aborda un problema específico y medible, este formato es una opción sólida. Es conciso, creíble y escalable en categorías como cuidado de la piel, suplementos y cuidado de la vista.
Cómo los creadores pueden adaptar esta plantilla
Sigue la estructura de Nicole: expone el problema en una línea, enumera dos o tres beneficios, cita una estadística concisa, muestra el producto en acción y termina con un CTA claro. Mantén la voz en off rápida y añade subtítulos para mayor accesibilidad. Considera incluir una transcripción completa en la descripción de tu vídeo para ayudar a las marcas a reutilizar tu contenido.
El vídeo de Nicole demuestra que no necesitas una duración larga para causar impacto. Cuando combinas un gancho fuerte, una prueba creíble y una demostración clara, incluso un clip corto puede obtener resultados.
Estudio de caso — Nicole: Protector de pantalla Blue-Light (gancho, estadísticas y copia)
Mi hackeo favorito del móvil es bloquear la luz azul
El enfoque de Nicole se basa en un gancho conciso, narración rápida, beneficios claros, una estadística de apoyo, una demostración rápida del producto y un CTA directo. Varios formatos UGC se combinan en un solo clip compacto.
El gancho: Se utiliza una frase directa y orientada al beneficio: "mi truco telefónico favorito es bloquear la luz azul." La atención se capta inmediatamente porque se menciona un problema común.
Voz en off y ritmo: Una narración rápida y clara se combina con cortes rápidos. Se mantiene una alta calidad de audio, algo fundamental para el contenido de contenido corto (UGC). La atención del espectador se mantiene de principio a fin.
Prueba social/estadística: Se menciona un estudio que muestra una disminución del 92% en la fatiga visual. La credibilidad se amplifica con este número. Se anima a las marcas a incorporar estadísticas verificadas de forma responsable.
Visuales y edición: Se utilizan cortes rápidos junto con los subtítulos y un CTA claro. La redacción publicitaria se mantiene estricta y replicable. El guion puede escribirse literalmente y ser utilizado como plantilla por los creadores.
Por qué deberían preocuparse las marcas: Se deben proporcionar declaraciones de beneficios concisas a los creadores. Se deben proporcionar líneas estadísticas aprobadas y un gancho corto para las pruebas. Se deben fomentar los subtítulos y los CTA explícitos.
Consejos para adaptaciones del creador: La estructura de Nicole se puede seguir: exponer el problema, enumerar beneficios, citar una estadística, mostrar el producto y terminar con un CTA. Los guiones deben estar escritos completamente para que las marcas puedan reutilizar el texto.
Estudio de caso — Maddie: ASMR Creamer (Demo sensorial y color visual)
Normalmente no me gustan los vídeos de ASMR, pero este me llamó la atención.
El Enfoque
Maddie no usó música ni voz en off. En cambio, los sonidos reales se superponían: vertiendo nata, removiendo, tintineando. Se eligió una paleta visual brillante para que las miniaturas destacaran y destacaran en los feeds.
Por qué funcionó el ASMR aquí
La atención se dirigía completamente a las texturas y sonidos cuando se eliminaba la conversación. Se usaron colores vivos para crear un contraste visual que detiene el desplazamiento. El foco se mantenía en la experiencia sensorial.
El momento sorpresa
Se creó un pequeño ritmo cómico cuando la crema cayó a mitad del vídeo. La memorabilidad se produjo a través de este breve y humano accidente. Se ganó una sonrisa—rara en ASMR, pero muy efectiva.
Confianza y autenticidad
El café lo tomó Maddie en cámara. Se demostró que esta señal auténtica aumentaba la credibilidad. A los espectadores se les dio prueba de que el producto había sido probado y gustado.
Edición y duración
Se usaban ediciones rápidas y limpias para respetar la corta capacidad de atención. Al final se colocó una llamada clara a la acción para anclar la intención del espectador. El vídeo se mantuvo por debajo de 30 segundos.
Recomendaciones de marcas
Los creadores deberían ser informados para mostrar una reacción final: la confianza aumenta de esta manera. Se deben usar elementos visualmente contrastantes para las miniaturas. Las demostraciones de ASMR deben mantenerse entre 20 y 30 segundos.
Consejos para creadores
Se deben utilizar espacios de grabación silenciosos y micrófonos de calidad. Debe añadirse un pequeño momento humano para recordar. Al final debe darse un siguiente paso claro.
Estudio de caso: Maddie — ASMR + Demostración del producto (Creamer)
El vídeo de Maddie sobre la crema ASMR adopta un enfoque completamente diferente al contenido tradicional de locución. En lugar de hablar, deja que el producto hable a través del sonido y las imágenes. El resultado es una experiencia sensorial que deja a los usuarios de scroll en seco.
Normalmente no me gustan los vídeos de ASMR, pero este me llamó la atención
Qué hace que el ASMR funcione para productos
El vídeo de Maddie se centra en las señales sensoriales. Oyes cómo se vierte la nata. Ves cómo los colores giran. No hay música compitiendo por atención. No hay diálogo que distraiga. La ausencia de estos elementos dirige toda la atención al producto en sí. Este enfoque funciona especialmente bien para alimentos, bebidas y productos de cuidado personal donde la textura, el sonido y la apariencia importan.
El poder del color y la composición
El vídeo utiliza colores vivos y una composición limpia. La nata crea un contraste visual con el café. Las tomas son precisas y bien iluminadas. Cada fotograma parece intencionado. Esta claridad visual hace que el clip se detenga incluso sin sonido activado.
Un pequeño momento de sorpresa
El clip incluye un pequeño momento humorístico cuando la nata se cae en la taza. Este pequeño percance provoca una reacción emocional. Hace que el vídeo se sienta real y espontáneo. La mayoría de las demos al estilo ASMR no incluyen estos momentos humanos. La de Maddie sí, y eso marca toda la diferencia.
Confianza a través de la acción
Al final, Maddie realmente sorbe el café. Este simple acto es una señal de confianza de alto impacto. No solo grabó el producto. Lo usó. Le gustaba. Los espectadores ven esto y creen que su experiencia es genuina. El uso de productos frente a la cámara genera credibilidad más rápido que cualquier guion.
Edición ajustada y duración inteligente
El vídeo dura unos 20 segundos. Cada disparo cuenta. No hay relleno. Las ediciones rápidas y limpias mantienen la implicación alta de principio a fin. Laura señala que este ritmo tan compacto es clave para el contenido ASMR. Si es demasiado largo, los espectadores pierden interés. Si es demasiado corto, pierdes el impacto sensorial.
Mejores marcas para el formato ASMR
Este formato es ideal para productos que centran la atención sensorial. Las cremas para café, los sérums para el cuidado de la piel, las velas, los productos de baño y los alimentos se benefician del tratamiento ASMR. Si tu producto tiene una textura, sonido o transformación visual satisfactoria, este formato debería estar en tu caja de herramientas.
Consejos para creadores de contenido ASMR
Prioriza la captura de sonido nítida. Utiliza un micrófono de calidad y película en un espacio tranquilo. Elige una paleta de colores visualmente cohesionada. Elige fondos y objetos que complementen tu producto. Incluye un momento humano sutil como probar, aplicar o reaccionar. Esto sella tu credibilidad y hace que el vídeo parezca auténtico, no montado.
Estudio de caso — Mizpah: Prueba atlética (ángulos, edición y novedad)
Los vídeos de pruebas deportivas suelen verse por todas partes. Pero el enfoque de Mizpah se elevó gracias a una edición inventiva y un trabajo de cámara único. Su vídeo se transformó de un formato común a algo memorable.
Creo que lo que más me llamó la atención fueron sus montajes.
Técnicas de edición utilizadas
Se empleó el movimiento inverso para crear dramatismo. Se mostraba texto en pantalla, luego desaparecía al aparecer el atuendo. Esta transición hacia atrás fue inesperada. Se filmaron múltiples ángulos. Se usaron planos generales para mostrar el conjunto completo. Se añadieron primeros planos para resaltar la tela y el ajuste. Se incorporó variedad para evitar la repetición.
Narración visual a través del movimiento
El movimiento y el ajuste del producto se enfatizaron a través de las ediciones. Se capturó la elasticidad de la tela. Se mostraron diferentes perspectivas. Los atributos funcionales del producto se convirtieron en momentos visuales atractivos. Cuando los productos se ven en acción desde todos los ángulos, se construye la confianza del comprador.
Diferenciación en un espacio saturado
Muchos intentos deportivos se mezclan por la monotonía. Se utiliza la misma configuración de cámaras. Se sigue la misma estructura. Este patrón fue roto por Mizpah. La novedad se creó a través de perspectivas únicas y transiciones de movimiento. Se mantuvo la atención y se logró la memorización.
Consejos prácticos para creadores
Se debe experimentar con las perspectivas de la cámara. Se debe probar filmar desde arriba, abajo o desde ángulos inusuales. Se pueden usar transiciones de movimiento como reproducción inversa o zooms rápidos. Se puede añadir texto en pantalla que se disuelve en revelaciones de productos para dar un efecto dramático.
Ajuste de marca
Este formato es más adecuado para prendas donde el ajuste y el movimiento importan. La ropa deportiva, el athleisure y el equipo de alto rendimiento son ideales. Se deben centrar en las tomas que demuestren un uso real y ángulos favorecedores. Se debe mostrar cómo se mueve y encaja la tela desde múltiples perspectivas.
Estudio de caso: Mizpah — Prueba con ángulos creativos
El vídeo de prueba de Mizpah destaca por convertir una sencilla exposición de ropa en algo visualmente emocionante. En lugar de colocar objetos en una cama o sostenerlos, utiliza un trabajo de cámara ingenioso y montajes rápidos para elevar toda la experiencia.
Usó el lado contrario donde subía el vestido y luego tantos ángulos diferentes
Técnicas creativas de cámara
Mizpah utiliza un efecto de retroceso o rebobinado que hace que el vídeo se sienta fresco. La ropa aparece en pantalla mientras el texto se borra. Esto genera curiosidad antes de la revelación. Es un truco sencillo, pero hace que los espectadores se detengan y presten atención. La técnica convierte una foto básica de producto en algo memorable.
Múltiples ángulos y perspectivas
En lugar de una toma estática, Mizpah muestra la ropa desde muchos ángulos. Se ven primeros planos de la tela y la textura. Ves tomas de cuerpo entero que muestran el ajuste y el caída. Ves el movimiento—cómo la prenda fluye cuando ella camina o gira. Esta variedad mantiene el vídeo atractivo de principio a fin. También ayuda a los espectadores a entender exactamente qué están comprando.
Por qué funciona este enfoque
La ropa es un producto visual. La gente quiere ver cómo cae la tela, cómo se ven los colores bajo diferentes luces y cómo encajan las prendas en cuerpos reales. Mizpah entrega todo esto a través de un encuadre y movimiento inteligentes. El resultado se siente de gama alta que una imagen de catálogo estática, aunque la ropa sea asequible.
Ritmo de edición que mantiene la atención
El vídeo utiliza cortes rápidos para mantener el ritmo. Pero también incluye algunos momentos de cámara lenta. Estos ritmos más lentos resaltan el drapeado y la silueta. El ritmo mantiene a los espectadores viendo sin saturarlos. Cada edición tiene un propósito.
Mejor caso de uso para marcas
Este formato funciona especialmente bien para marcas de moda asequibles que quieren posicionar sus productos como aspiracionales. El diseño y la presentación son los que hacen el trabajo más pesado. Los espectadores ven la ropa como algo deseable, no solo funcional. Este enfoque puede elevar la percepción de una marca sin cambiar el producto en sí.
Consejos para creadores de contenido que se puede probar
Experimenta con un truco único de cámara por clip. Podría ser un efecto inverso, una transición de giro o un ángulo inesperado. Siempre muestra el producto desgastado y en movimiento, no solo colgado o doblado. Elige música que se adapte al ambiente de la marca. Las canciones animadas funcionan para ropa deportiva. Los sonidos suaves y relajados se adaptan a la ropa cómoda o a lo básico más sofisticado. Y recuerda: los ángulos variados cuentan una historia completa. Un plano general y un primer plano no son suficientes. Muestra el producto desde todas las perspectivas que importan a un comprador.
Estudio de caso — Aaliyah: Historia de desodorante en el día de la piscina (Día en la vida + Confianza)
Aaliyah utiliza una voz en off cotidiana para integrar de forma natural un descubrimiento de producto en su historia del día de la piscina. Se establece un problema con el que se puede identificar cuando se da cuenta de que el desodorante se ha olvidado. Luego se introduce la solución: suero desodorante líquido Coastal.
Esta es mi solución diaria para luchar contra Bo y tener preparada la foto de las axilas.
Estructura narrativa y beneficios
Múltiples beneficios de producto están entrelazados en la trama. No se resalta ningún residuo blanco. Se menciona la fórmula de secado rápido. Se prometen axilas listas para fotos. Cada beneficio se integra de forma natural en el flujo narrativo.
Señales de confianza en cámara
La autenticidad se construye cuando el producto se saca de su bolsa en cámara. Se demuestra un uso real. Su reacción genuina queda reflejada. Estos momentos son vistos por el público como honestos, no guionizados.
Opciones visuales y de ritmo
El entorno de la piscina se posiciona tanto como aspiracional como para detener el scroll. Los colores vivos y el ambiente veraniego se utilizan como señales de estilo de vida. La voz en off clara se ofrece a un ritmo cómodo. Se añaden subtítulos para mayor accesibilidad y alcance en plataformas.
Consejos para marcas
Los escenarios realistas de problemas deberían proporcionarse en los informes de creadores. Se deberían incluir balas de beneficio rápido. La colocación orgánica de productos debería permitirse dentro de la historia del creador. Este enfoque se considera una recomendación útil más que una publicidad dura.
Consejos para creadores
Primero se debe establecer un problema con el que se pueda identificar. El producto debe introducirse como solución natural. Dos o tres beneficios deben mostrarse en cámara. Se deben elegir configuraciones que mejoren el atractivo del producto. Los subtítulos siempre deben incluirse para mayor inclusión.
Estudio de caso: Aaliyah — Narración de un día en la vida + Demostración del producto
El vídeo de desodorante de Aaliyah muestra cómo combinar la narración con la colocación de productos. Convierte una simple demostración en un momento con el que se puede identificar y que se siente natural, no forzado. El resultado es un vídeo que genera confianza mientras muestra exactamente qué hace el producto.
El arco argumental que engancha a los espectadores
Aaliyah empieza con un problema: se olvidó el desodorante antes de ir a la piscina. Este es un momento con el que todos podemos identificarse. Luego llega el descubrimiento: encuentra el producto en su bolsa. Alivio. Ella lo aplica, muestra cómo funciona y enumera los beneficios. Este arco de solución a problema mantiene a los espectadores enganchados de principio a fin.
La historia se siente auténtica porque refleja la vida real. La gente olvida cosas. La gente se apaña con lo que tiene. Al presentar el producto como el héroe de esta pequeña crisis, Aaliyah lo hace memorable.
Narración en off y narración visual
El vídeo utiliza una narración en off clara. Aaliyah guía a los espectadores a través de cada momento. Su voz es cálida y conversacional. Parece una amiga compartiendo una propina, no una vendedora leyendo un guion. Este tono genera conexión y confianza.
Los visuales apoyan la historia. La ves meter la mano en su bolsa. La ves aplicar el producto. El entorno de la piscina ofrece un escenario aspiracional. Es brillante, limpia y acogedora. Esta configuración mejora la atención sin distraer del producto.
Actuación y autenticidad
Pequeños momentos en cámara hacen que este vídeo funcione. Las expresiones de Aaliyah parecen genuinas. Cuando encuentra el desodorante en su bolsa, se nota alivio en su rostro. Cuando lo aplica, el movimiento parece natural. Estos pequeños detalles venden credibilidad. Hacen que una demostración de producto potencialmente incómoda resulte encantadora y real.
estos desodorantes líquidos de Coastal... Un sérum activo que se seca rápido y no se transfiere
Mensajes de beneficios que responden a objeciones
Aaliyah destaca tres beneficios clave: es un sérum activo, seca rápido y no se transfiere. Estos detalles responden a preocupaciones comunes sobre compras. ¿Dejará marcas blancas? No. ¿Se sentirá pegajoso? No. ¿Funcionará rápido? Sí. Este mensaje funcional tranquiliza a los espectadores y elimina barreras para comprar.
Por qué funciona este formato para las marcas
La narración cotidiana funciona especialmente bien para el cuidado personal y los objetos preparados para viajar. Muestra productos en uso real. Demuestra que se adapta al estilo de vida. Y crea conexión emocional a través de situaciones con las que te identificas. Las marcas que buscan mostrar cómo los productos se integran en momentos cotidianos deberían considerar este formato.
Plantilla de creador que puedes usar
Empieza con un escenario con el que te identifiques. Narra el descubrimiento de tu producto. Demuestra brevemente cómo usarla. Enumera dos o tres beneficios claros. Termina con una llamada a la acción y recuerda a los espectadores que consulten el enlace en tu descripción. Mantén tu voz en off conversacional y tus correcciones limpias. Deja que la historia se encargue de vender.
Caso de estudio: Janae — Probatoria, estilismo y poses aspiracionales
La compra de pruebas de Janae muestra cómo el estilo y la presentación pueden transformar un producto básico en algo que los espectadores quieren comprar. No solo muestra un vestido de Amazonas. Lo eleva con decisiones de estilo cuidadosas, poses seguras y una edición inteligente que hace que el conjunto se sienta aspiracional.
elevó el aspecto más allá de lo que había en Amazon... Tiene los pendientes, sus zapatos... Ella hizo que el vestido quedara mejor que en la web
Elevación más allá de la página del producto
Janae entiende que los espectadores no se compran solo un vestido. Compran cómo se verán y se sentirán llevándolo. Ella monta un conjunto completo con accesorios y elecciones de estilo que hacen que el vestido parezca más pulido que las listas online estándar. Los pendientes, los zapatos y el pelo funcionan juntos. Este enfoque de look completo muestra a los espectadores exactamente cómo llevar la prenda, eliminando las dudas y generando confianza en la compra.
El poder de la pose aspiracional
Las poses de Janae parecen naturales y sin esfuerzo. Se mueve con confianza. Su lenguaje corporal le indica que se siente bien con el conjunto. Esto genera un deseo de emular—una dinámica central del contenido de influencers. Los espectadores no solo ven el vestido. Se ven a sí mismos llevándolo y sintiendo lo mismo. Esta conexión emocional impulsa la intención de compra mucho más que una toma plana de producto.
Edición estratégica y ritmo
El vídeo utiliza cortes cortos y ajustados que mantienen el impulso a lo largo de múltiples revelaciones de atuendo. Janae no se detiene demasiado en ningún plano individual. Mantiene el ritmo. Pero también utiliza la cámara lenta de forma selectiva para enfatizar el movimiento y la tela. Estos momentos más lentos permiten al espectador ver cómo fluye y cae el vestido. Destacan el ajuste y la silueta de formas que las imágenes estáticas no pueden.
Mostrar el aspecto completo importa
Una de las mejores opciones de Janae es mostrar el conjunto completo. Demasiados vídeos de prueba se centran solo en la prenda. Se saltan los zapatos, las joyas y el pelo. Janae incluye todo eso. Esta presentación completa impulsa una mayor intención de compra. Los espectadores ven un aspecto acabado que pueden recrear, no solo una pieza aislada que tienen que diseñar ellos mismos.
Quién se beneficia de este formato
Los minoristas de moda y los mercados son los que más se benefician de este enfoque. Cuando los creadores demuestran cómo encajan los artículos en un conjunto y estilo de vida completos, las tasas de conversión aumentan. Este formato funciona especialmente bien para marcas de moda asequibles que quieren parecer más sofisticadas. El estilismo y la presentación hacen el trabajo de reposicionar el producto en la mente del espectador.
Sugerencia del creador: Piensa más allá de la prenda
Cuando crees contenido para probar, no te quedes solo mostrando el producto. Sácalo completamente. Añade accesorios. Arréglate el pelo. Elige zapatos que completen el look. Utiliza el movimiento y los primeros planos para mostrar la tela y el ajuste. Deja que tu pose se sienta natural y segura. Y recuerda: los espectadores están comprando la sensación que creas, no solo la prenda que llevas puesta.
Caso de estudio — Janae: Prueba de Compra (Diseño, Elevación y Atractivo Aspiracional)
Janae demuestra un enfoque de prueba de compra que transforma listados básicos de productos en contenido aspiracional mediante un diseño completo y una presentación segura.
Elevó el look más allá de lo que había en Amazon.
Cómo se elevó el producto
El vestido estaba diseñado con accesorios cuidadosamente elegidos, zapatos y una elección deliberada de cabello. El valor percibido se incrementó más allá de la listación estándar. Se añadieron pendientes y calzado para crear un aspecto completo y pulido. La prenda se hizo para que se sintiera más premium gracias a estas decisiones de estilo.
Influencia aspiracional creada
El deseo se construyó a través de poses naturales y sin esfuerzo. Se animó a los espectadores a imaginarse con el conjunto. La confianza se transmitía a través del lenguaje corporal y el movimiento. Se formó una conexión emocional que impulsa la intención de compra.
Opciones de edición utilizadas
La atención se mantuvo mediante cortes rápidos y un ritmo ajustado. Se incluyeron momentos estratégicos en cámara lenta para resaltar el movimiento y el ajuste de la tela. El vídeo se volvió a ver gracias a un encuadre variado y un ritmo de edición deliberado.
Recomendaciones de marcas
Se debe animar a los creadores a estilizar las prendas completamente con accesorios, pelo y zapatos. Se pueden enviar artículos complementarios para aumentar el valor percibido. Este formato se utiliza mejor para marcas de moda que buscan un mayor AOV y un posicionamiento aspiracional.
Prompt del creador
La prenda no debe mostrarse de forma aislada. Se deben montar los acabados completos. Se debe usar poses naturales y seguras. El movimiento y el caída de la tela deben resaltarse. Recuerda: la sensación que se crea es lo que se está comprando, no solo el artículo que se lleva.
Conclusiones clave, plantillas y recursos
Tras estudiar cinco vídeos destacados de UGC, surgen varios patrones claros. Estos mensajes, plantillas y recursos te ayudarán a crear mejor contenido, ya seas un creador que hace briefing de marca o un creador que construye tu portafolio.
Conclusiones consolidadas
Engancha rápido. Empieza con un problema con el que te identifiques, una estadística sorprendente o una imagen que detenga el pergamino. Tienes tres segundos o menos para captar la atención. Haz que cuenten.
Muestra pruebas. Demostraciones rápidas, estadísticas y uso en cámara para generar confianza. Cuando los espectadores ven que realmente usas el producto, la credibilidad aumenta. Nicole mostró su protector de pantalla en acción. Maddie bebió su café. Aaliyah se aplicó desodorante en cámara. Estos pequeños momentos importan.
Cuando la gente te ve y realmente probando el producto, siento que creas más confianza con la audiencia
Edición ajustada. La mayoría de los clips deberían durar entre 10 y 30 segundos. Usa cortes rápidos. Añade un truco creativo con la cámara para aumentar la interacción. Mantén el ritmo. Corta cualquier cosa que no sirva al gancho, a la prueba o al llamado a la acción.
Incluye CTAs y subtítulos. La accesibilidad importa. Los subtítulos ayudan a los espectadores que ven sin sonido. Llamadas claras a la acción guían a los espectadores hacia la conversión. Diles exactamente qué hacer a continuación.
Plantillas para reutilizar
Estas recetas de copia corta funcionan en diferentes categorías. Elige el que mejor se adapte a tu producto.
Estadística + Problema + Demo + CTA Funciona para productos funcionales. Empieza con un número que llame la atención. Nombra el problema que resuelve. Muestra el producto en acción. Termina con un siguiente paso claro. El vídeo de Nicole sobre el protector de pantalla de luz azul sigue esta fórmula a la perfección.
Demo ASMR silencioso + Reacción humana Funciona para productos sensoriales. Deja que el producto cree la experiencia de audio. Usa colores intensos y una composición limpia. Añade un pequeño momento humano—un sorbo, una sonrisa, un asentimiento satisfecho. El vídeo de Maddie sobre la crema muestra lo poderoso que puede ser el silencio.
Día en la vida: descubrimiento situacional + beneficios + CTA Funciona para productos de estilo de vida. Empieza con un escenario con el que te identifiques. Muestra el momento en que descubras o uses el producto. Enumera dos o tres beneficios claros. Termina con un llamado a la acción. La historia del desodorante de Aaliyah para el día de la piscina utiliza esta estructura.
Prueba: revelación rápida + estilismo + movimiento + CTA Funciona para la ropa. Usa un truco creativo con la cámara para despertar la curiosidad. Muestra el producto desde múltiples ángulos. Incluye movimiento para que los espectadores vean cómo fluye la tela. Combina un look completo con accesorios. La compra de Janae en la prueba eleva el producto más allá de las simples imágenes de anuncios.
Recursos y créditos
Este artículo está adaptado de un vídeo de Laura Bernhard . Laura entrena a creadores de UGC y aporta casi una década de experiencia en marketing. Ella entiende lo que buscan los Brand Managers, Directores de Marketing y Product Marketing en contenidos de alto rendimiento.
Encuentra más de Laura sobre ella Canal de YouTube o visita ugccorner.com.
Sigue a los creadores destacados a través de los enlaces de Twitter que aparecen en la descripción original del vídeo de Laura. Su trabajo ofrece inspiración continua y muestra lo que las marcas están comprando ahora mismo.
Próximos pasos sugeridos
Elige una plantilla de la lista anterior. Escribe un gancho de una línea y tres puntos de beneficio. Graba una versión de 20 a 30 segundos. Añade subtítulos y un CTA claro. Luego itera. Cuida tu participación. Ajusta tu ritmo. Prueba diferentes ganchos. Cuanto más practiques estas estructuras, más rápido crearás contenido que detiene el scroll.
Decidme si hay algún vídeo que quieras que revise y analize a fondo
Laura te invita a compartir vídeos para futuros análisis de análisis. Si encuentras un UGC que te detiene a mitad de desplazamiento, mándaselo a ella. La mejor manera de aprender es estudiando qué funciona y luego haciéndolo tuyo.
Recomendaciones de marcas: dónde usar cada formato
Creo que los mejores vídeos tienen una combinación de lo que hay en esta lista.
Ajustar objetivos empresariales a formatos
Se deben adaptar diferentes formatos a objetivos específicos de campaña. Para mayor notoriedad y distintividad, se recomiendan vídeos ASMR y ediciones de novelas como las de Maddie y Mizpah. Para la consideración y la educación, se deben utilizar formatos de problema a solución con estadísticas y demostraciones (Nicole, Aaliyah). Para conversiones y compras aspiracionales, es mejor usar los trajes de prueba estilizados e imágenes elevadas (Janae).
Lista de verificación de informes para marcas
Se debe proporcionar una dirección clara a los creadores. Se debe incluir una sugerencia de gancho. Debe enfatizarse una o dos viñetas de beneficio. Se debe compartir el lenguaje de la estadística aprobada o de la reclamación. Se deberían sugerir recursos visuales como paletas de colores y pistas de estilo de vida. Se deben proporcionar guías de CTA y subtítulos para mayor coherencia.
Patrocinio y Equilibrio de Control Creativo
Se debe dar libertad creativa a los creadores para mantener la autenticidad. Se deben proporcionar plantillas para las solicitudes de copias y las reclamaciones aprobadas cuando sea necesario. Este equilibrio garantiza la seguridad de la marca mientras se construye confianza con las audiencias.
Cuando la gente te ve y realmente probando el producto, siento que creas más confianza con la audiencia
Consejos de medición
Se deben registrar las tasas de control, guardados, clics y ventas atribuidas. Los ganchos y miniaturas deben ser probados A/B. Pequeños cambios en los primeros tres segundos pueden usarse para mejorar la participación y mejorar los resultados de la campaña.
Mejores prácticas para creadores de UGC
Great UGC se basa en prácticas claras. Cuando se siguen estos pasos, se logran mejores resultados. Esto es lo que se debe hacer para crear contenido que las marcas adoren.
Lista de verificación de creadores prácticos
- Ganchos fuertes debe usarse en los primeros 1–3 segundos.
- Audio claro y montajes rápidos debe ser prioritario.
- El producto debe demostrarse y debe mostrarse una reacción final para aumentar la credibilidad.
- Subtítulos y una CTA explícita Hay que añadirlo para captar la intención.
- Una estadística o una línea de beneficio rápido Debe incluirse cuando sea apropiado.
- Para la ropa, El artículo debe estar completamente peinado , y se deben experimentar con los ángulos de cámara y el movimiento.
- Demostraciones ASMR y sensoriales es mejor mantenerse cortos y visualmente vibrantes.
Plantilla de Script
Esta estructura se puede seguir en la mayoría de los vídeos:
Hook → Problema → Beneficio/Estadística → Demo → Reacción → CTA
Reutilizar plantillas fuertes
Cuando se encuentra una copia de alto rendimiento, debe estudiarse y adaptarse.
literalmente escribe todo lo que ella escribió y úsalo como plantilla para crear tus propios vídeos de UGC.
La redacción publicitaria potente puede reutilizarse como plantillas. Las ediciones deben iterarse para maximizar la visualización. Cuando estas prácticas se aplican de forma consistente, se crea contenido que detiene el desplazamiento y se fortalecen los portafolios.
Conclusión y próximos pasos
Se ha demostrado que el UGC más efectivo combina ganchos potentes, audio y visuales claros, textos concisos, uso auténtico del producto y CTAs explícitas. Estos elementos se demostraron en los cinco ejemplos de creadores.
Qué se debe hacer a continuación
Los formatos deben estar asignados a los objetivos de campaña por marcas. Se recomiendan las voces en off basadas en estadísticas para lanzamientos de productos. Los formatos ASMR y de narración son los más adecuados para productos de estilo de vida. Cuando se informa a los creadores, se deben establecer las restricciones adecuadas—puntos de apoyo y reclamaciones aprobadas—mientras se preserva su voz auténtica.
Se puede seguir a los creadores destacados en Twitter a través de los enlaces proporcionados en la descripción original del vídeo. Se pueden explorar más recursos y asesoramiento en Laura Bernhard's Canal de YouTube y en ugccorner.com.
Definitivamente suscríbete a su Twitter y dime si hay algún vídeo que quieras que revise y analice bien.
Para los lectores de Workreap, deberías probar un formato en tu próxima campaña. Se deben probar dos ganchos. Las plantillas de transcripciones proporcionadas a lo largo de esta guía pueden utilizarse como punto de partida. Cuando se siguen estos patrones, se crea contenido que destaca y genera resultados.
Deja tu comentario